Живопись прошлого. Голландский художник оживляет Древний Рим

Промышленная революция изменила образ жизни и дела викторианского общества, поскольку люди переехали из пасторских угодий в перенаселенные города. Чарльз Диккенс и другие писали об этих недостатках.

Чтобы заработать на жизнь и прокормить свои семьи, люди, которые занимались сельским хозяйством или держали собственные магазины, были вынуждены работать на фабриках. Им было предложено смириться с большими переменами. Это была версия «новой нормальности» викторианской Англии.

«Галерея скульптур», 1874 г., Лоренс Альма-Тадема. Масло на холсте; 220 см на 171 см. Музей искусств Худ — Дартмутский колледж. (Public Domain)

Многие в викторианском обществе жаждали вернуться к более простому образу жизни. Примерно в 1870 году в Англию прибыл голландский художник, который вообразил себе древнюю культуру, предоставляющую условия именно для такой жизни.

Лоуренс Альма-Тадема (1836 – 1912), мастерски владея тщательно проработанными деталями и сценами того, какой могла быть жизнь тысячелетия назад, показал повседневную жизнь Римской империи, с которой могла соотноситься викторианская Англия.

Римская жизнь

Художник понимал, что людям необходимо удовлетворять основные физические потребности, но он также осознавал, что для счастливой жизни людям нужно нечто большее. Он рисовал людей в сообществах, которые свободно жили, наслаждаясь радостями повседневной жизни. Он писал сцены социального и культурного взаимодействия людей.

Лоуренс Альма-Тадема рисовал людей, работающих в сфере искусства, таких как художники, скульпторы и поэты, а также людей, которые поддерживали и ценили их.

Вместо рабочего, обслуживающего печатный станок, его картина «Римский писец, пишущий депеши» показывает важность умения писать. Писатели были важны для общества, даже те, кто мог только переписывать или писать то, что им говорили написать. Писец был связующим звеном между мыслью и речью, между тем, кто нанимал писца, и теми, кто читал написанное писцом.

Рабочий на фабрике в викторианскую эпоху трудился часами, а затем возвращался в тесную каморку, чтобы поспать, чтобы на следующий день начать ту же самую работу. В «Рассуждениях», напротив, изображена сцена, показывающая, как римляне могли использовать часы своего дня.

В уютной домашней обстановке двое мужчин обсуждают какую-то важную тему дня. Они сидят, подавшись вперед, уделяя друг другу всё своё внимание, их умы активно заняты решением проблемы. Они выглядят здоровыми, отдохнувшими и хорошо одетыми. Их время принадлежит им. Происходит обмен идеями, и именно это делает сцену яркой и живой.

«Дискурс» (также известный как «Беседа»), 1865 год, автор Лоренс Альма-Тадема. Масло на панели. Частная коллекция. (Общественное достояние)

На картине Альма-Тадемы «Скульптор» изображен скульптор, высекающий памятник. Своими руками он способен создать произведение искусства, которое превосходит его самого. Каждый день у скульптора разный, в отличие от дней, когда викторианский рабочий делает одну и ту же работу несколько часов подряд. Каждый удар его инструмента накладывает свой отпечаток на скульптуру.

Фабричные рабочие не испытывают удовлетворения от того, что в течение дня добавляют свою деталь к множеству готовых изделий, но на картине скульптор и его помощники работают вместе, чтобы сделать что-то, что они и публика смогут увидеть в готовом виде.

В XIX веке положение женщин в обществе изменилось. Владельцы фабрик хотели нанимать женщин за их предполагаемую ловкость и готовность работать за меньшие деньги. Но Альма-Тадема представил сцены, в которых женщины пользуются в обществе уважением и почётом.

На картине «Катание на лодке» изображен мужчина, готовый помочь своей даме сесть в лодку, чтобы покататься. Он подводит лодку к краю, ожидая, пока она спустится. Викторианцы могли увидеть в этой картине культуру, которая почитала и защищала женщин, а не наживалась на них.

«Катание на лодке» (также известное как «Посадка»), 1868 год, автор Лоуренс Альма-Тадема. Масло на холсте; 83 см. на 56 см. Коллекция Месдага, Нидерланды, Гаага. (Общественное достояние)

На картине «Цветочный рынок» изображен владелец магазина, открытого для покупателей. Он контрастирует с цветочницей викторианской эпохи, похожей на вымышленную Элизу Дулиттл, которая уговаривает людей купить букет цветов из её корзины.

Владелец магазина сияет, когда посетители любуются его богатым ассортиментом растений. На открытой площадке светит солнце. Обстановка в этой римской общине чистая, солнечная, тёплая и гостеприимная – большое отличие от унылого английского города, где цветочница продает свои маленькие букетики.

«Искусный художник»

На своих картинах Альма-Тадема представил римлян в наполненных светом сооружениях из мрамора и камня. В раннем возрасте он стал учеником бывшего преподавателя Королевской академии Антверпена (Бельгия) Луи Яна де Тейе, который обучал его исторической точности в живописи на твердых субстанциях.

Затем художник работал с известным бельгийским живописцем бароном Яном Августом Хендриком Лейсом, который побудил его освоить живопись по мрамору и граниту.

«Интерьер дома Кая Мартия», 1901 год, автор Лоренс Альма-Тадема. Акварель с карандашом и телесной краской на бумаге; 37 см на 50 см. Частная коллекция (общественное достояние)

Издание Punch назвало Альма-Тадему «мраморным художником» за его мастерство в росписи мрамора. «Интерьер дома Кая Марция» дает прекрасное представление о том, как выглядел мрамор и как он использовался в римском доме. Твердые поверхности, использовавшиеся для жилых помещений, отличались точностью и гладкостью.

Кинорежиссеры начала XX века также обратили на это внимание. Режиссеры и сценографы использовали картины Альма-Тадемы в качестве исходного материала при создании декораций для фильмов «Бен-Гур» (1925), «Клеопатра» (1934) и, что особенно примечательно, эпического римейка «Десять заповедей» (1956) Сесила Б. Демилла. Два современных блокбастера демонстрируют влияние его архитектурной точности: «Гладиатор» (2000 г.) и фильм 2005 года «Хроники Нарнии: лев, колдунья и платяной шкаф» (в декорациях замка Кэр-Паравел).

Римское общество на картинах Альма-Тадемы не зависело от удачи заводов, тем более от компьютеров или смартфонов. Его римляне наслаждались хорошей жизнью. Их дома были прекрасными местами для проживания. На сайте галереи Уортингтона говорится, что Альма-Тадема «представлял себе Рим, наполненный великолепием, солнечным светом и нежными чувствами».

Викторианцам нравилось, как Альма-Тадема переносил их во времена, когда люди жили без бедности и нужды. Картины художника пользовались огромной популярностью и сделали его богатым человеком.

«Автопортрет Лоренса Альма-Тадемы, РА», 1896 г., автор Лоренс Альма-Тадема. Галерея Уффици, Флоренция, Италия. (Public Domain)

Легким движением кисти Лоуренс Альма-Тадема счистил грязь и смог промышленной революции, чтобы показать викторианцам и нам, какой могла быть жизнь в «старом нормальном» Древнем Риме.